Début dans le Ballet Classique
Je suis née à Kitami et j'y ai vécu jusqu'à mes 18 ans, fréquentant l'école primaire, le collège et le lycée.
J'ai commencé à danser à l'âge de trois ans. Il y avait un cours de ballet au dernier étage de l'un des rares grands magasins de la ville, et apparemment, quand je l'ai vu à trois ans, j'ai dit que je voulais m'y inscrire, bien que je ne me souvienne pas d'avoir dit cela. C'était du ballet classique.

Choisir entre Soins Infirmiers et Danse
Sous l'influence de ma famille, je pensais vaguement que je me dirigerais vers les soins infirmiers ou quelque chose de similaire quand j'étais jeune. C'est comme si je réduisais moi-même mes options. Ainsi, lorsque le moment est venu de choisir une voie après le lycée, je considérais aller en soins infirmiers ou en kinésithérapie. J'ai visité des écoles liées à ces domaines, mais lorsque, par hasard, j'ai visité l'Université d'Éducation de Hokkaido à Ainosato, j'ai aimé l'atmosphère. Bien que cela ne soit pas lié aux soins de santé, mais plutôt à l'éducation, je me suis souvenue que j'allais à l'infirmerie environ trois fois par semaine étant enfant, et j'ai pensé : « Peut-être que je pourrais faire cela », et j'ai commencé à envisager de devenir infirmière scolaire au lieu de poursuivre la danse. À l'université, j'ai rejoint un club de danse Yosakoi. Bien que l'on complimentait mes mouvements, quelque chose ne me semblait pas juste. J'ai commencé à ressentir des doutes en moi. Peut-être parce que je n'avais jamais dansé en groupe auparavant, donc je ne comprenais pas vraiment l'importance de la synchronisation en Yosakoi, ou peut-être que je voulais juste danser davantage. J'ai commencé à me sentir insatisfaite.

Le Chemin de la Danse
Lors de ma troisième année d'université, à l'âge de 20 ans, je suis allée voir un spectacle de danse de Mirai Moriyama. C'était un spectacle incroyable, avec seulement trois danseurs sur scène, et l'un des chorégraphes était originaire d'Hokkaido. Il a organisé un atelier à Sapporo, et j'ai décidé d'y assister, ce qui est devenu le tournant pour m'engager pleinement dans la danse. C'était le type de danse que j'avais toujours voulu faire lorsque je vivais à Kitami. Alors, je me suis dit : « Je veux y consacrer toute mon énergie ». À cette époque, j'étais très motivée. Je ne m'inquiétais pas pour l'avenir ; je croyais simplement que, d'une manière ou d'une autre, tout s'arrangerait. Que ce soit en préparant le prochain spectacle ou en donnant des cours tout en travaillant à temps partiel, je pensais que ce serait facile de continuer ce que je faisais. En fait, je me sens plus anxieuse aujourd'hui qu'à l'époque.


Un Esprit de Rébellion
Quand j'ai recommencé à danser à 20 ans, d'autres danseurs et chorégraphes que j'ai rencontrés me disaient des choses comme : « Quand partiras-tu pour Tokyo, si ce n'est maintenant ? » ou « Tu commences déjà tard, tu vas être en retard ». Mais quand ils disaient cela, je pensais : « Pourquoi ? ». Je savais que je pouvais compter sur moi-même et rester à Sapporo. Avec un téléphone portable, tu as toutes les informations dont tu as besoin, et je ne ressentais pas le besoin d'aller à Tokyo comme les autres. J'avais cet étrange esprit rebelle, pensant : « Tout le monde part à Tokyo, donc je vais rester ici ». Avec le recul, je suis contente d'avoir fait ce choix. Je comprends maintenant que, à Sapporo, il n'y a pas beaucoup de danseurs avec qui collaborer. À Tokyo, il y a des danseurs de mon âge, et je peux voir comment cela pourrait être stimulant. Ce n'est que depuis environ deux ans que j'ai commencé à penser que je pourrais peut-être tirer profit d'être à Tokyo.

Le Confort de Sapporo
Si quelqu'un me demandait si je veux être danseuse pour le reste de ma vie, je ne dirais pas que c'est mon objectif. J'aime vraiment enseigner, mais pour enseigner, je sens que je dois avoir un savoir plus étendu et me mettre constamment à jour. En continuant à enseigner, j'ai eu le privilège de faire partie du parcours de nombreux étudiants en tant que danseurs, et je sens que tout, y compris mes objectifs pour les cours, évolue progressivement. Pour l'instant, je me concentre sur de petits pas significatifs.
Vivre à Hokkaido me procure un sentiment d'ouverture et d'espace, ce que je trouve vraiment utile lorsque je crée quelque chose. Il y a une sensation que, même si nous sommes des étrangers, il est plus facile de se connecter, comme si nous frappions simplement à la porte d'un voisin. Peut-être que je m'attache facilement aux lieux, mais j'ai remarqué que les studios de danse que je visite ressemblent presque à un foyer. Même quand je vais enseigner, je ressens un sentiment familial, et j'apprécie vraiment ce sentiment. J'espère que ce sentiment chaleureux grandira. Dans cet espace, je veux continuer à réfléchir à ce que je peux apporter et transmettre, en faisant ma part pour la communauté.


Director, DP : Tetsuya Uesugi Assistant Director : Lee Soo-Kyeong, Mahiro Sato Sound Mixing : Tsuyoshi Sakado
Yako Omori
Née à Kitami, Hokkaido. À l'âge de trois ans, Oomori a découvert le ballet classique et a depuis perfectionné ses compétences dans un large éventail de styles de danse, y compris la danse contemporaine et le jazz. Elle a participé à diverses productions de danse, pièces de théâtre et opéras au Japon, comme “Einstein on the Beach” de Philip Glass. En 2023, Oomori a été responsable de la chorégraphie pour la branche de Hokkaido lors de la Soirée Nationale Commune de Ballet. Basée à Sapporo, elle est également active en tant qu'instructrice d'ateliers et fournit des chorégraphies pour des écoles de ballet.